Francesco Guccini si è spento questa mattina nella sua Pavana, la frazione dell’Appennino pistoiese a cui era legato fin dall’infanzia.
Il grande cantautore, scrittore e attore aveva 86 anni ed era circondato dall’affetto della moglie Raffaella, della figlia Teresa e del resto della famiglia. Le sue condizioni di salute, già precarie da tempo, erano precipitate nella serata di ieri, 5 agosto. Se ne va così una delle figure più complete e influenti della cultura italiana dell’ultimo secolo, capace in oltre sessant’anni di attività di muoversi con la stessa naturalezza tra musica, narrativa, fumetto e cinema.
Francesco Guccini, funerali privati e cerimonia commemorativa a settembre
La famiglia ha comunicato che le esequie si svolgeranno nei prossimi giorni in forma strettamente privata, nel rispetto delle volontà dello stesso Guccini. È stato inoltre annunciato che nel mese di settembre verrà organizzata una cerimonia commemorativa pubblica, pensata per permettere a chi lo ha amato di ricordarlo e salutarlo, con un appello alla discrezione rivolto a tutti coloro che vorranno unirsi al lutto della famiglia.
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Le origini a Modena e l’infanzia in Appennino
Guccini nacque a Modena il 14 giugno 1940, pochi giorni dopo l’ingresso dell’Italia nella Seconda Guerra Mondiale. Il padre Ferruccio, richiamato alle armi, venne rinchiuso per due anni in un campo di concentramento vicino ad Amburgo dopo aver rifiutato il giuramento di fedeltà ai nazisti. Fu proprio in quegli anni che il futuro cantautore trascorse l’infanzia sulle montagne dell’Appennino, a Pavana, il paese a cui sarebbe rimasto legato per tutta la vita e a cui avrebbe dedicato il suo primo romanzo.
Francesco Guccini, gli esordi discografici tra folk e beat
L’incontro con la musica arrivò quasi per caso, quando Guccini, allora cronista alla Gazzetta di Modena, intervistò Domenico Modugno. Da quell’episodio nacque la sua prima canzone, L’Antisociale.
Trasferitosi a Bologna nei primi anni Sessanta, conobbe Pier Farri, il suo futuro produttore con cui realizzò numerosi successi ,e Victor Sogliani, poi entrato nell’Equipe 84. Dopo aver scoperto la musica di Bob Dylan, compose brani come Auschwitz e È dall’amore che nasce l’uomo, portati al successo proprio dall’Equipe 84, mentre con i Nomadi il legame si consolidò negli stessi anni. Il debutto discografico ufficiale come solista arrivò nel 1967 con l’album Folk beat n. 1, anche se le sue prime canzoni rock’n’roll risalivano già al 1959.
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Radici, il salto artistico del 1972
Il primo vero trionfo arrivò con Radici, il quarto album in studio, che conteneva alcuni dei brani più importanti dell’intera carriera: da La Locomotiva a Incontro, passando per Piccola Città e Il vecchio e il bambino. L’anno successivo, nel 1973, uscì Opera Buffa, registrato dal vivo all’Osteria delle Dame e capace di restituire il lato più goliardico e istrionico dei suoi concerti.
Nel 1974 arrivò invece l’intimista Stanze di vita quotidiana, prima della svolta commerciale del 1976 con Via Paolo Fabbri 43, tra i cinque dischi più venduti dell’anno in Italia, che conteneva sia L’Avvelenata, la sua celebre risposta ai critici, sia Piccola storia ignobile, dedicata al tema dell’aborto.
Amerigo, Metropolis e il sodalizio con Flaco Biondini
Nel 1978 uscì Amerigo, con la celebre Eskimo, album che segnò anche l’inizio della lunga collaborazione con il chitarrista Juan Carlo Flaco Biondini, punto fermo di tutta la produzione successiva. L’anno dopo arrivò Album Concerto, il live registrato insieme ai Nomadi sotto la direzione artistica di Renzo Fantini, che sarebbe diventato il suo produttore storico.
Guccini aprì poi gli anni Ottanta con Metropolis, proseguendo un percorso artistico costruito attorno al viaggio e ai valori simbolici delle città, da Bisanzio a Venezia fino a Milano, con brani come Gulliver, Argentina e Autogrill, oltre al ritratto di Bologna nell’omonimo brano del 1982.
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Francesco Guccini nel Duemila: Ritratti e i grandi personaggi della storia
Nel primo decennio degli anni Duemila la scrittura di Guccini si rivolse ai grandi personaggi della storia e ai dialoghi immaginari tra loro: nacque così nel 2004 l’album Ritratti, con brani dedicati a Ulisse, Cristoforo Colombo e Che Guevara, oltre a figure più recenti come Carlo Giuliani, la vittima degli scontri di Genova raccontato in Piazza Alimonda.
Seguirono nel 2005 il doppio live Anfiteatro Live, accompagnato da un DVD del concerto di Cagliari, e nel 2006 la raccolta celebrativa The Platinum Collection per i quarant’anni di carriera, con 47 classici. Nel 2010 uscì la raccolta Storia di altre storie, che conteneva anche l’inedito Nella Giungla, scritto per la liberazione dell’ostaggio Ingrid Betancourt.
L’Ultima Thule, l’addio agli studi di registrazione
L’ultimo album in studio della carriera di Guccini risale al 2012 con L’Ultima Thule, un lavoro poetico e malinconico che ripercorre l’intera esistenza dell’autore, dall’infanzia alle riflessioni sulla vecchiaia. Nel 2022 sarebbe poi arrivato Canzoni da intorto, disco interamente di cover, mentre nel 2023 aveva registrato un nuovo 45 giri con due versioni di Bella Ciao, una da solista e una in collaborazione con Tosca.
In totale la discografia di Guccini conta oltre venti album in studio più diversi live e raccolte, per un bilancio complessivo di circa trent’anni di pubblicazioni ininterrotte.
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Francesco Guccini scrittore: dai romanzi ai fumetti
Parallelamente alla musica, Guccini coltivò per decenni un’intensa attività letteraria, pubblicando 26 libri tra il 1989 e il 2020. Esordì nella narrativa con il romanzo Cròniche Epafàniche, dedicato alla sua Pavana, a cui seguì Vacca d’un cane, entrambi editi da Feltrinelli.
Sviluppò poi un sodalizio narrativo con lo scrittore Loriano Macchiavelli, con cui firmò diversi gialli per Mondadori, tra cui Macaroni, Un disco dei Platters: Romanzo di un maresciallo e una regina e Questo sangue che impasta la terra, fino all’ultima collaborazione del 2020, Che cosa sa Minosse. Insieme a Vincenzo Cerami scrisse inoltre Storie di altre storie, mentre nel campo del fumetto sceneggiò storie per il celebre disegnatore Magnus, tra cui Lo sconosciuto, pubblicato da Einaudi Stile Libero, oltre a lavori realizzati con Bonvi.
Francesco Guccini attore: da Radiofreccia ai documentari
Guccini fu anche presenza ricorrente sul grande schermo, quasi sempre in ruoli legati al proprio mondo musicale o alla propria terra d’origine. Il suo primo film come attore risale al 1976 con Fantasia, ma non troppo, per violino, seguito nel 1979 da I giorni cantati, diretto da Paolo Pietrangeli, e dal documentario Amerigo – Nascita di una canzone, firmato dallo storico produttore Pier Farri.
Negli anni successivi prese parte a Le lunghe ombre nel 1987 e a I viaggi di Gulliver nel 1988, ma il ruolo più noto al grande pubblico resta probabilmente quello in Radiofreccia, il film del 1998 diretto da Luciano Ligabue, ambientato proprio negli anni della sua formazione musicale in Emilia.
Guccini continuò a comparire sul grande schermo anche negli anni Duemila, con Il segreto del successo nel 2002, Ti amo in tutte le lingue del mondo nel 2005, il documentario Sessantotto – L’utopia della realtà nel 2006, Una moglie bellissima nel 2007 e Io & Marilyn nel 2009, oltre a comparire in produzioni più recenti come il documentario su Caterina Caselli del 2021. L’ultimo capitolo della sua storia sul grande schermo è il film-concerto Francesco Guccini: fra la Via Emilia e il West, uscito nelle sale nel 2024, un ritratto in musica della sua intera carriera.
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Riconoscimenti e impegno civile
Nella sua lunga carriera Guccini ricevette cinque targhe Tenco, l’ultima nel 2015, oltre al Premio Librex Guggenheim Eugenio Montale nella sezione dedicata a versi e musica e al Mandolino Genovese nel 2000.
Vicino politicamente alla sinistra pur definendosi negli anni un anarchico di matrice liberale, nel 2004 fu insignito dall’allora presidente della Repubblica Carlo Azeglio Ciampi del titolo di Ufficiale dell’Ordine al merito della Repubblica Italiana. Fu anche per anni insegnante di lingua italiana al campus bolognese del Dickinson College, un’attività che affiancò costantemente a quella di autore.
Gli ultimi anni, segnati dalla malattia
Il cantautore era stato ricoverato in ospedale nel 2025, un episodio che lo aveva costretto a restare a casa per diciotto mesi, uscendo pubblicamente solo pochi mesi fa per partecipare alla mostra a lui dedicata ai Chiostri di San Pietro di Reggio Emilia. Negli ultimi anni aveva sviluppato anche seri problemi alla vista, che gli impedivano ormai di leggere, sua grande passione fin da ragazzo, costringendolo a dedicarsi soprattutto alla televisione e agli audiolibri.
Francesco Guccini, eredità artistica senza eredi diretti
Con la sua scomparsa se ne va una delle voci più autentiche e complete della cultura italiana del secondo Novecento, capace in oltre sei decenni di attività di attraversare musica, narrativa, fumetto e cinema senza mai perdere la propria identità di uomo di montagna, legato fino all’ultimo alla sua Pavana.
Oltre venti album in studio, ventisei libri pubblicati, sceneggiature per il fumetto e una decina di apparizioni cinematografiche restituiscono la misura di una produzione artistica difficilmente riassumibile in una sola etichetta, e di un’eredità che difficilmente troverà un vero erede nel panorama culturale italiano.
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